摘要：文|令狐伯光古天乐的《明日战记》真的铁定亏本了，上映近10天只有区区的3亿票房，它的总票房预测只有5亿，和它宣传的4亿投资肯定是亏本的。这部“中国科幻机甲爽片”亏本的原因也简单，故事剧情太弱已经是公认的事情。另外还有一个重要的原因就是演员阵...
文|令狐伯光
古天乐的《明日战记》真的铁定亏本了，上映近10天只有区区的3亿票房，它的总票房预测只有5亿，和它宣传的4亿投资肯定是亏本的。这部“中国科幻机甲爽片”亏本的原因也简单，故事剧情太弱已经是公认的事情。
另外还有一个重要的原因就是演员阵容过于的老套，古天乐、刘青云、张家辉来来去去全是那几张老脸，由于之前分析了内地中生代巨星为何崛起。这里大概分析一下香港顶级巨星的排名吧（此篇只写男明星）。
这个单独去列数据，再去找演员的一番，二番，演员扛票房，或者不扛票房也可以但比较麻烦。还有一个最简单的办法，我们从演员的定位和作品，再结合电影市场的成绩，你会发现情况就一目了然。
这个全世界电影市场的超级巨星大概分两种，一种是特殊风格定位的不可或缺性，观众和市场都认可他们。另一种是比较纯粹的实力派演员，他们凭借实力，作品和角色积累，再到观众缘最后奠定了地位。但不管是哪一种超级巨星一定要有自己代表性的顶级商业大片，如果和商业系列大片绑定就是最好的。
一个知名系列商业大片可成为巨星，两到三个能延续二三十年就是超级巨星。
这个市场稀缺题材的演员就是把自己风格领域发挥到极致，这个实力派巨星或许大多数会和导演绑定，或者和某个ip绑定。注意，这里面有演技类奖项这个东西，但市场稀缺的演员有没有演技类奖项和他们成为超级巨星并不挂钩，他们往往也不受到电影节学院派评审的青睐。
香港娱乐巅峰时期哪些明星人超级巨星呢？甚至可以说是国际巨星呢？哪怕有些明星没有前往好莱坞发展，很多人能够说出一票巨星，但是这个答案会超过不少人的预料。
1、市场稀缺的巨星只有三人：成龙、李连杰和周星驰，成龙、李连杰是动作巨星，周星驰是喜剧巨星。
这里讲的是香港电影巅峰时代，更早的李小龙，许冠文没有计算在内，2005年后甄子丹才成为动作巨星。他们非常符合市场定位稀缺的巨星类型，观众和市场只认可他们，不管是当时的香港电影市场还是现在的华语电影市场。
有人可能觉得甄子丹，洪金宝，林正英也很火。当时的甄子丹主演的动作片，其资源、票房、各方面的影响力处于二流，这跟接班李连杰的赵文卓是一样的，他们两人不是不强，只是在那时成龙，李连杰实在太强。
洪金宝虽然也是演员，但更重要的身份是导演和幕后扶持方面。
僵尸片第一人林正英地位也一样，他当然是市场稀缺的演员风格，但僵尸片在香港电影史上的地位真的没法和动作片、功夫片和武侠片比较。甄子丹能成为动作巨星也是以《杀破狼》《导火线》革新动作片，后来《叶问》系列赶上宗师片的末班车。
2、香港演技派顶级巨星：周润发、张国荣、梁朝伟、梁家辉
我相信有过观察香港电影的会发现一件事。这些演技派巨星巅峰时期先是和某个大导演绑定，他们堪称黄金组合。但是他们实力强到和任何大导演合作都诞生经典作品，而且作品很多。
我们先看看周润发，他在电影市场崛起就是靠的《英雄本色》，后来就和大导演吴宇森绑定，吴宇森的几部双雄枪战片是他成为超级巨星地位的基础。
后来周润发和王晶合作的《赌神》，开启了香港赌片风潮。
后来周润发和林岭东合作的《监狱风云》，又开启了监狱片风潮。
周润发后来还交出了爱情片《秋天的童话》，《和平饭店》，李安的《卧虎藏龙》等等电影，可惜的是前往好莱坞发展不大行。
我们再看看张国荣，他和王家卫合作的文艺片是电影巨星的基本盘。但是他之前就有《倩女幽魂》系列，《英雄本色》《胭脂扣》，之后又有《夜半歌声》《风月》《霸王别姬》《白发魔女》等等。
梁朝伟的情况和张国荣非常相似，他们两人可以看作香港实力派演员一体两面。之前一直是大导演类似“男二”的情况存在，和吴宇森的《辣手神探》，和王家卫合作的文艺片（张国荣才是王家卫一哥），但他之前也有《悲情城市》这种文艺片。
梁朝伟真正成为超级巨星在2000年后，也就是《无间道》《花样年华》过后。
梁家辉则是香港实力派巨星当中演技风格最多变，角色和作品最杂乱，和各种大导演合作都交出了经典作品的一人，而且几乎香港实力派巨星里唯一。《垂帘听政》《火烧圆明园》《监狱风云》《情人》《新龙门客栈》《东邪西毒》《黑金》《江湖告急》《双瞳》《黑社会》等等。
香港电影巅峰时代同期的电影演员还有很多，特别是实力派演员，比如很多人一定会觉得像任达华、黄x生、吴镇宇、曾志伟、郑伊健等等为何上不了榜，答案就是他们差了不止一个档次（这和演技无关）。
王家卫、陈可辛、许鞍华等导演的文艺片是刷艺术逼格用的，要成为电影巨星还是要市场认可的商业大片。香港电影巅峰时代影响力最大的题材就是喜剧片、功夫动作片、武侠奇幻片、枪战片、警匪片和黑帮片几种。
它们以下还有僵尸片、赌片、监狱片、枭雄片、情色片、街头片等。
这些题材在市场上也兴盛过一时，但论成绩，影响力和影史地位真的了低了一档的，比如你看香港最经典枭雄片是《跛豪》的吕良伟，你看看这电影对于吕良伟演员地位的加持。
上述几位演员的成就恰恰就是在这种题材上，黄x生让他确定地位的《人肉叉烧包》《埃博拉病毒》这种cult片，任达华就是情色片转正的；吴镇宇，曾志伟啥的其实都没有多少绝对主演的商业大片。
他们在香港顶级大片里也只能演重要配角，或者男主角之一，比如聚集在一起的《无间道》系列。像吴镇宇在《无间道2》里，任达华在《黑社会》系列里，但资源的提升最终都没能转换成影视地位的提升。
其实衡量香港顶级巨星最简单的办法，这些巨星是从80年代下半叶开始发展的，距离现在已经接近40年，而现在华语电影主要市场已经是内地，已经不是香港老牌演员吃香的时代了，这些香港演员现在的资源就是他们历史地位的反应。
成龙、周星驰、周润发、梁朝伟、梁家辉再老观众再不买账了，他们还是能在顶级资源里演男主角（除非客串）；其它人除了作死的黄x生、任达华，吴镇宇，曾志伟啥的别说顶级了，一流资源男主角都不行，甚至只能给内地小鲜肉作配，有些演员甚至沦落去演网络大电影了。
2000年后香港电影就出现了明显的分水岭，这个演员上面也明显出现了新旧交接的情况，虽然有些人的年纪和之前的人差距并不大。比如周润发，成龙，梁家辉和张国荣是50后，梁朝伟，周星驰都是60后。
刘德华，刘青云和甄子丹是60后，郭富城和张家辉是65后。
从年龄上看这四个人的差距并不大，甚至可以说就是一辈人。但是他们在发展上面还是分出了明显的时代差，原因就是他们遇到的代表自己的商业大片（和大导演合作产出知名作品的差距）。
甄子丹不用多提，已经是香港最后一个动作巨星，张晋还没有起来。
刘德华90年代初的经典作品很多但一直是偶像派。后来凭借杜琪峰的《暗战》才正式转型成实力派，在《无间道》《门徒》等片才算奠定一线电影巨星地位，虽然仍然有很多观众不认可刘德华的实力（烂片太多），但刘德华娱乐综合水平是第一。
郭富城则是那部《三岔口》了，后面的《父子》等片是稳固，他真正成为巨星要到《寒战》系列去了，双雄警匪大片。由于2010年香港电影衰落得严重，郭富城电影巨星偏弱，远不能和巅峰时期的巨星比较。
最后就是张家辉和古天乐，两人都经历过世纪末和世纪初杜琪峰几部电影的调教（由偶像派，或者配角转型成实力派），但是转正成为一线电影演员都还差点，张家辉得等到林超贤的《证人》《线人》。
后面的《激战》《大追捕》算是稳固一线电影演员地位之作。但是后面交出的片子《扫毒》《赤道》《魔警》《使徒行者》啥的都是群雄片，张家辉始终缺乏代表自己的商业系列大片，所以地位也差点。
古天乐类似但情况要好些，他在遇到杜琪峰前的偶像片不提，经过杜琪峰电影的调教过后已经成为一线电影演员，他真正成为电影巨星的代表作品是《窃听风云》系列，后面的《扫毒》系列，《使徒行者》系列是加持。
2012年后的古天乐在香港电影圈越来越像刘德华，到处投资当幕后和主演了一堆片子，主演的商业大片都是以“双雄片”为主，说了你们可能不信，古天乐担当绝对主演的商业系列大片，居然是《反贪风暴》系列。
最后就是刘青云了，2000年后香港演技派演员第一人。
2000年后香港一票实力派演员，杜琪峰和银河映像的功劳是很大的，调教和推动大批实力派演员崛起，刘青云同样如此，开始双雄片《暗战》《暗花》等等，如果要说刘青云单扛的系列电影，似乎就是《神探》系列了。
ps：这几年香港崛起的老演员还有一个林家栋，完全的老树开花。
如果按照上面的顺序，我们就会发现当前香港演员有多么凋零。从年龄上来讲和古天乐一辈的还有一个吴彦祖，但按照上面的分析方法你会发现吴彦祖竟然没有代表自己的商业系列大片，真的没有。
这个80后本来还有陈老师，余文乐和谢霆锋三个。
其中陈老师早就废了，余文乐现在看来不太可能扶得起来了，最后就只剩下谢霆锋一个人。谢霆锋当厨子之前在迅速崛起但认可度不够，当厨子沉淀了几年归来还是挺惊艳的，现在首度担任动作设计和主演的《海关战线》要来了。
如果这片子口碑，质量和票房都不错，未来还能再整个系列或者主演几部爆款大片。谢霆锋成为一线电影演员甚至是巨星是稳的，不过按照现在香港娱乐圈的样子，谢霆锋可能就是香港娱乐圈最后一个电影巨星。
没有了，真的一个都没有了。
